oy_kto_eto: (подозреваю худшее)

В каменты к новеньким иконам св. Марии Египетской нанесли ещё новых-современных икон ея.
Скажем так, пристойных. Найденных среди огромного сетевого числа вполне-очевидно-непристойных.

 Две из них меня взволновали, явив одну и ту же особенность.



Не то в них любопытно, что оне отступили от «канонического» («византийского», «иконного») стиля. Академический стиль в восточнохристианской иконописи, как всем известно, никуда не делся, как писали, так и пишут, и по большей части лучше, чем в «каноническом». А то в них любопытно, что авторы, желая, видимо, кинуть косточку «богословам иконы», повводили в свой пошиб некие отдельные, отдельно взятые, черты стилистики «канонической» стилистики. У меня не поворачивается язык назвать ее византийской или средневековой, почему –

 

oy_kto_eto: (Default)
Картинка с Паном Йонашем для привлечения внимания (пока так).



Читаю дальше книжку Н.Зернова, приятную своей краткостью и эксплицитностью, а также неизбежными (именно из-за краткости и эксплицитности) проговорками и, тксказать, вопросоребрами. Вот, например, опять сразу два вопроса плюс одна проговорка, сс. 232-233.

«Русским православным за границей стало очевидно, что им нельзя более поддерживать каноническое общение с епископатом, живущим в условиях жесточайшего политического давления.

Причина окончательного разрыва – участие в марте 1930 г. Митрополита Евлогия в богослужении, организованном архиепископом Кентерберийским. В этот день во всех англиканских церквах возносились молитвы о преследуемых христианах в России.

Сергий  (митрополит т.е.) расценил этот акт как проявление нелояльности по отношению к советскому правительству. Евлогий возразил, что молитвы – не политическая демонстрация.»


Я тут двух вещей



oy_kto_eto: (естьженщиныврусскихселеньях)

Продолжение вчерашнего сафари –

Я привожу как есть английский текст от школы «София» все пункты подряд, поскольку из картинок ясно, что заявленную последовательность они и сами не соблюдали –

1. Base layers: Yellow (light) ochre, 5 layers
Carmine, 2 layers
2. «Roskrysh»: Carmine+ azurite+ black; White+ light ochre
The colour of the outlines: the colour of «roskrysh»
(the first paint layers)+black
3. Blinks («dvizhki»):  Pure titanium white
4. The first «probel» or « light» (first highlight):  White+azurite+carmine
5. The second «probel» (second highlight):  The colour of the first «light»  with plenty of white added. The first «light» on the bear’s fur: the colour of «roskrysh» + just a bit of whiteWe paint the fur like we usually paint hair, but, as it’s dark here, we are using only one «light» («probel»)
6. The third «probel» (third highlight): The colour of the second «light» with addition of white – it’s better to use transparent white paint, as it enables to make a smooth transition between «light» and «roskrysh»
7. Shades: The colour of «roskrysh» +black. It is easier to put the shades with transparent paint
8. Glazing: Black+ carmine+ azurite, transparently
9. Covering touches (enliveners, «ozhivki»):  Pure titanium white, transparently

 (Любопытно, что всю ветхозаветную профтерминологию английский текст сохраняет, даром что текст обрастает кавычками и скобками до неприличия. При  этом значение терминов остается мутным – так, напр., пробел переводится то как «первое высветление», то как «высветление», то как «свет». Оживки называются где «бликами», где «кроющими касаниями», а где и «оживлялками». Такой уж он, английский этот, никак не вмещает всей нашей духовности) –

так что операции согласно картинкам буду описывать уж сама, по-русски.




Картинка первая, она же пятая с учетом вчерашних четырех.

Начать с того, что фон  - это после ПЯТИ слоев! – пройден ещё раз! теперь уже с белилами, допетрили, что дальше чистой охрой грузить уже нельзя.

Фон пройден после того, как восстановили черный контур, что уже само по себе (независимо от качества исполнения этой операции) – позорный непрофессионализм. Все раскрытия-перекрытия-уточнения-поправки базового цвета и тона всегда, без исключения делаются до того, как наводятся окончательные контурные линии. Контурная линия маскирует мелкие непопадания и неточности в месте соприкосновения двух цветовых пятен. Но не наоборот! Цветовое пятно никак и никогда не может быть наложено рядом с контурной линией, потому что даже в случае самого тщательного и бережного заполнения – линия будет неизбежно подпорчена, утратит полет и свежесть и её придется наводить заново. В нашем же случае фон был перекрашен халтурно. От этого черный контур, и без того уже задрипаный, выпачкался ещё и дополнительно: кое-где грязно-прозрачно задет беленьким, а кое-где вдоль него предательски вылезла желтизна первоначального фона.

затравить тигру окончательно )затравить тигру )
oy_kto_eto: (ну-ну)

В соборе Лизьё (про основные святыни которого планируется отдельно и густо) не смогла пройти мимо. Вот нам, помимо парижского «богословия иконы», ещё образец того, что происходит от связывания в тугой мокрый узел духовного смысла произведения – и его техники/технологии.


«Стежок Байё», которым вышит знаменитый коврик , этот архаический вариант глади вприкреп, положительно сакрализован в этом регионе, и эксплуатируется в хвост и в гриву. Там целое гнездо лавочек, ателье, курсов и мастер-классов, где торгуют Стежком или обучают ему, копируя Ковер или, что ещё хуже, сочиняя «по мотивам».

Вот и соборные массовики-затейники пошли тем же путем. В северном трансепте висит цикл вышитых икон картин икон полотен из жития св. Ап. Павла, и при них горделивая экспликация, что вот, мол, возрождаем древлехристианскую традицию, а уж чего это нам стоит! Каждая картина не менее 500 (пятисот) часов работы! (это у них такой прозрачный намек на теоретическую стоимость объектов).

приложиться к полотнам )

 

oy_kto_eto: (молчу-молчу)

На пороге Исторического Музея города Нанта наткнулась на баннер выставки «Икона – сокровище беженцев». Фоном – старинное фото, заморенная измятая толпа, навьюченная нищенскими бебехами, и кто-то впереди иконку держит.
Иконку дезигнер раскрасил.

- Что это ещё за чудеса в решете культуры, - подумала я обезвалдело, - как могли попасть в музэй сокровища тех древнебеженцев? И что там у них были за жалисные сокровища, можно себе представить. Чего там выставлять? Даже принимая во внимание нынешние музэйные нравы – была бы концепция, а самогон можно гнать даже из табуретки а выставлять можно что попало – что, что удалось из тех беженцев наскрести для заполнения скольких-то витрин и стендов в таком престижном и навороченном музее?



Решила было из принципа не ходить, заранее сочтя лохотроном, но – любопытство кошку губит! - таки добежала до той выставки в последние полчаса до закрытия. И обезвалдела вторично.

Там висело угадайте что.

 

сначала подумай, потом тыц )

 

oy_kto_eto: (гертруда)

Уж каково я люблю читать картинки и знаю, что только картинки не умеют лгать – но иной раз и текст такую жирную точку над i поставит, что мама не горюй. Вот нам например.


Мне никогда не нравился этот сюжет, вырванный из контекста Тайной Вечери и приобретший подозрительную популярность в последние лет этак пятнадцать. Настолько модным сделавшийся, что даже был избран официальным штандартом-логотипом той православной богословской школы,  в которой я так и не училась.

И сюжет мне не нравился, и приличного исполнения  никогда не видела.

А вот теперь оно мне попалось на просторах с (каноническим) надписанием, не могу не забрать к себе такую прелесть.

Перевожу с традиционного языка европравославия: УНЕВЕЩУ ТЕБЯ СЕБЕ В НЕЖНОСТИ.

(для непривычных к византийской манере выражаться – «уневестить» означает «сделать невестой». Впрочем, французское слово можно перевести и как «сделаю женихом», короче, брачным партнером).

Самой-то мне комментировать это лень, а вообще – не возбраняется.

oy_kto_eto: (естьженщиныврусскихселеньях)

Ещё (вслед давешнему ) о копировании, учебном и об, ээ, том, которое нынешняя традиционная иконопись.




Как-то по умолчанию (спасибо Флоренскому-Успенскому) считается, что, копируя такую-то досочку или такой-то фрагмент «школы Рублёва», или там Строгановских писем, или старого Палеха – копируют не что иное, как, простихосподи, КАНОН. Т.е. как бы некий «тот самый», правильный пошиб (слово «стиль» как-то не влезает в этот контекст, извините).

Безлично-правильный.

А он



oy_kto_eto: (гертруда)

У френдессы (что-то ссыль не вставляется, отправлю ее в комменты) встретились две картинки,  

1) Леонардо да Винчи. "Мадонна Литта", Эрмитаж, 1490-1481.
2) Неизвестный ломбардский художник. "Мадонна с младенцем", Музей Польди Пеццоли (Милан), 1500-1510-е.



на примере которых захотелось показать тот стандартный до слез знакомый феномен, который наблюдается повсюду в иконописи (слово «иконопись» употребляется здесь в святоотеческом смысле).
А почему бы не показать на примерах из иконописи-в-леонидуспенском-смысле? Скажем, Московской школы или там Кипра?

Во-первых, у меня картинок годного качества нет. А во-вторых, чтоб население лишний раз не смущать (кстати о населении – у меня наконец дошли руки до очередной ревизии числящихся во френдах молчунов, так что если кто не спрятался, я не виноват).

итак! )

 

oy_kto_eto: (софонисба)

А вот кому когтеточка, проверь непогрешимость сваво вкуса.
Девять картинок, вырезанных из прорезей прорисей иконы Спаса Вседержителя, из собрания Глеба Маркелова. На всех одно и то же – часть шеи с несколькими ниспадающими локонами и мочкой уха.


Понятно, что прорись – не икона, но в данном случае тем лучше, ничто не будет отвлекать, сосредоточимся на чистой графике.
Мне любопытно, все ли видят то, что вижу я? Т.е. довольно большой разброс художественного качества этих прорисей? Можете ли вы, дорогие френды и прохожие, уверенно разбросать эти картинки на три кучки –

1) с некоторой печатью художественности,
2) терпимо,
3) полный отстой ?

Апдейт после сбора первых результатов опроса - привешиваю к каждому локону тот рисунок головы Спасителя, откуда взят фрагмент, и иду открывать комменты.
Всем смелым большое спасибо, мне очень приятно отметить если и не полное совпадение с моей точкой зрения (самый первый коммент), то во всяком случае высокий процент единодушия! Шкала у нас общая, просто кто-то несколько добрее меня, а кто-то непримиримее, одни добрее к средним, а другие к самым паршивым. Но в целом предложенные респондентами группы редко отличаются более чем на один, завышенный или заниженный, пункт - от того, что я сама определила.

№1 - у всех до сих пор отвечавших чемпион, №3 у всех отстой, №8 почти везде средний, остальные нумера тоже твердо стоят на позициях хорошесредних или среднеплохих.
 Единственный нумер, который оказался сильно спорным и побывал не в двух, а во всех трех группах - №9!
Если я правильно поняла, то это благодаря его маньеристичности - при вполне качественном исполнении.

ещё восемь нумеров )

 

oy_kto_eto: (естьженщиныврусскихселеньях)

Да, я, покорствуя пинкам дорогих френдов, подбираюсь (лениво) к постингу о современной кипрской иконописи!  Но пока я его сочиняю, пусть будет вот этот любопытный памятник из Киккского монастыря отдельным постом, он того заслуживает.


Про стиль тут говорить нечего, всё и так ясно, да? Я буду

только про иконографию )

 

oy_kto_eto: (софонисба)

вешаю накрашенную на каникулах серию маленьких богородичных икон, т.е. серия она потому, что писалась одновременно, а так они все разные, в т.ч. на разных основах.



1.     Знамение.

 

vernissage

Aug. 23rd, 2015 02:12 pm
oy_kto_eto: (софонисба)
Не в смысле вернисаж, а в смысле лакомпокрытие. Накрашенного за отчетную часть каникул.



Кошичка попала в кадр для масштабу случайно, я ее немедленно шуганула, шерсть тут мне в воздухе распространять! Иди в сад!

 

oy_kto_eto: (гертруда)

А вот Калужская икона (нет, ее я не писала никогда, это так, мимоходом) – ну что за прелесть эти сведения о ней, что в Вики , что в других местах. Впрочем, все эти другие места происходят всё от того же Е.Н. Погожева, он же Е. Поселянин.

Первообразца, того, что Пат и Паташон анекдотические девки нашли на чердаке, - нет нигде. Но всё же можно понять, что иконографически выглядел он вот так. Стилистически, надо полагать, тоже примерно так.





дальнейшие приключения )

 

oy_kto_eto: (софонисба)



Во всех попадавшихся мне под руку, что в Сети, что на бумаге, каталогах православных икон этот образ называется Барскою иконою (1/14 октября) и сообщается, что происходит она из заштатного города Бара Могилевского уезда. Там был униатский монастырь, который в 1837 г. перешел к православным, вместе с этой иконою, равно почитаемою, как водится в таких обстояниях обстоятельствах, и католиками и православными.
Собсна, это и всё, что об иконе бывает известно.




В то время как не надо быть семи пядей во лбу, чтобы увидеть,

что )

 

oy_kto_eto: (софонисба)
Тут , кто помнит, был пост о Донской иконе, я грозилась ещё таких постов понаделать (у меня сейчас есть для этого мотивация), выполняю угрозу.
Несколько совершенно разных икон одного и того же иконографического типа – сквозь века, страны, стили и техники.




Сначала будут три древнейшие.

три древнейшие и ещё девять. )

oy_kto_eto: (софонисба)

Вот какой вопрос дошел до меня – через вторые руки – по поводу этой мозаики на памятном кресте, установленном на воинском захоронении, скажем так, вдали от России.



Инициативная группа собирается ее, мозаику, поновлять, в связи с чем и спрашивает батюшку:

«Какой лик Богородицы наиболее близок к остаткам изображения на иконе?»

Человеку свежему, со стороны, вопрос покажется диким.

Он и есть дикий. Но мы, православные, мы же имеем как бы некий переключатель вгалаве. И после первого испуга догадываемся, что вопрос на самом деле следует интерпретировать как «Какому иконографическому типу соответствует это изображение?». Над этим вопросом, оказывается, уже думал искусствовед Ф., «чьи предки занимались именно этими ликами. Он считает, что Огневидная - самая верная версия для лика Богородицы на Кресте. Но она не красного цвета... Моя версия такая - делался лик для Китая, где женщина в красной одежде - невеста идущая "под венец"! Генерал Добронравов в Маньчжурии был и жил и воевал долго. Он понимал, что китайцам долго придется объяснять. а икона останется у них в Китае.Может поэтому одежда синяя?» Думал над этим вопросом, кроме искусствоведа- чьи-предки, и ещё кто-то, и выдвинул свою версию – «Умиление».
Картинки к вопросу были приложены.



Да, именно эти две.

Т.е. люди всерьез считают, что для работы над восстановлением  (или над  копией-реконструкцией) той мозаики на кресте художнику необходимы сведения о том, какой это иконографический тип, с точным его названием и в какой день празднуется, и необходимы вот эти картинки. И что автор сей древней мозаики тоже творил, имея перед собой канонический исходник и точно знал, как такой «лик» называется. А без этих сведений художники прямо как без рук слепые котята.

Мой ответ

 

Profile

oy_kto_eto: (Default)
oy_kto_eto

September 2017

S M T W T F S
     1 2
3 456 7 8 9
10 111213 1415 16
17 18 1920212223
24252627282930

Syndicate

RSS Atom

Most Popular Tags

Style Credit

Expand Cut Tags

No cut tags
Page generated Sep. 22nd, 2017 10:20 pm
Powered by Dreamwidth Studios